Правда Севера
24 января 2006 (11)
Елена ИРХА.

Смелость, достойная Шекспира

О спектакле "Ричард III" Архангельского театра драмы

Надо отдать должное отваге того театра, что решился поставить трагедию Шекспира. Зрители нынче охотнее смотрят комедии с сюжетом "он, она, окно и любовник". Последний раз в Архангельском театре драмы ставили трагедию Шекспира без малого тридцать лет назад. То был спектакль "Король Джон", а заняты в нем были актеры, которые сегодня считаются легендой театра - заслуженная артистка РСФСР Светлана Невоструева и народный артист СССР Сергей Плотников.

Шекспир для русских актеров всегда был труден. Как англичанам нелегко даются пьесы Чехова (которого они, кстати, очень любят), так и нашим актерам весьма непросто точно уловить колорит шекспировских пьес. Собственно, пьеса Шекспира - это экзамен на зрелость театра, проба на совершенство. Потому так мало в российских театрах спектаклей на шекспировские темы. Удачные постановки можно пересчитать по пальцам, а очень удачные немедля записываются в нескончаемый учебник под названием "История российского театра". И чтобы некий провинциальный театр замахнулся на солнце английской классики! Да сам факт эдакой наглости уже вызвал насмешки. А напрасно.

Спектакль не оставил чувства фальши. Что тому способствовало - игра актеров, звук, свет, музыка, атмосфера на сцене или в зале, трудно понять. Все вместе. Есть и новшества. Во-первых, современный перевод трагедии. Он выполнен Георгием Беном (до того пользовались переводом Дружинина, автора XIX века). Потому многие реплики звучат со сцены неожиданно современно. Есть и некое матерное слово, но при желании его можно считать и литературным, поскольку "приличной" замены в русском языке просто нет. А знаменитое "Полцарства за коня!" в новом переводе представлено как "Престол мой за коня!" Во-вторых, фоном в спектакле звучит современная музыка из композиций Рика Уайкмана, Питера Гэбриэла, рок-групп "Tangerine Dream" и "Aerosmith". И, надо сказать, это музыкальное сопровождение весьма органично вписалось в контекст спектакля.

Сюжет шекспировской пьесы уже кто-то назвал "не устаревшим и в наши сложные, суровые дни". Судя по трагедии, дни во времена Шекспира тоже не были беззаботными. Конечно, борьба за власть, невероятная жажда этой самой власти, устранение конкурентов - тема бессмертная и увлекательная. Однако ж назвать пьесу актуальной сегодня будет, пожалуй, чересчур. Кажется, режиссер Петр Суворов пошел по традиционному для российского театра пути: поле битвы не конкретное место и действие, а душа человеческая. В этом плане очень интересна работа актера Александра Дунаева, который в реальной жизни является еще и властным директором театра. Дунаев взял на себя тяжелый крест главной роли. Его Ричард - сплав хитрости и безумия, маньяк, решивший устранить всех и вся на пути к заветному трону. Он одновременно опасен и жалок, как всякий невменяемый правитель. Вообще, в спектакле заметна слаженная актерская игра. Есть очень интересные актерские находки (особенно хочется отметить Сергея Чуркина и Людмилу Советову) и сильные сцены, но в целом актерам и режиссеру еще найдется над чем поработать. Понятно, что спектакль еще не "обкатан" и в нем есть чисто технические шероховатости. К несомненным плюсам спектакля можно отнести решение сценического пространства (художник-постановщик Максим Галкин) и костюмы художника театра Любови Подгорбунской. Действие спектакля происходит одновременно на трех ярусах, соединяющихся лестницами. Костюмы соответствуют исторической эпохе без всяких условностей и расчетов на богатую фантазию зрителя.

Природа власти всегда интересовала художников. Ее взлеты, падения, предательство по отношению к другим и к себе, - вот о чем рассказал нам Шекспир в своей пьесе и вот о чем спектакль Архангельского театра драмы "Ричард III". Высокая классика - высокая планка. Возьмем?